Festivals Season: Venice & Toronto

Recién hoy dio inicio uno de los festivales de cine internacional mas famosos e importantes del planeta, el Festival Internacional de Cine de Venecia, Italia. Normalmente, en estas instancias son en las que se puede apreciar lo más selecto del séptimo arte, producido en las más diversas regiones del mundo y asimismo las primeras visiones de películas de gran calibre pronto a estrenarse en los cines.

La importancia de estos festivales es vital, dado que es aquí donde las posibilidades de ciertas películas se ven incrementadas o totalmente deshechas por los comentarios y críticas que promueven los especialistas asistentes y la gente normal que gusta ir a los festivales. Años anteriores ya se han visto ganadores de Venecia, caminando por la alfombra roja de los Oscar. Brokeback Mountain, Helen Mirren, George Clooney, Cate Blanchett, Imelda Staunton y David Strathairn, son solo algunos ejemplos recientes de lo anterior.

Conozcamos el lineamiento de Venecia, que ya esta siendo exhibido:

IN COMPETITION

“The Wrestler,” Darren Aronofsky (U.S., France)
“The Burning Plain,” Guillermo Arriaga (U.S.)
“Il Papa di Giovanna,” Pupi Avati (Italy)
“Birdwatchers,” Marco Bechis (Italy)
“L’Autre,” Patrick Mario Bernard, Pierre Trividic (France)
“The Hurt Locker,” Kathryn Bigelow (U.S.)
“Il Seme della discordia,” Pappi Corsicato (Italy)
“Rachel Getting Married,” Jonathan Demme (U.S.)
“Teza,” Haile Gerima (Ethiopia, Germany, France)
“Paper Soldier,” (”Bumažnyj soldat“) Aleksey German Jr. (Russia)
“Süt,” Semih Kaplanoglu (Turkey, France, Germany)
“Achilles and the Tortoise,” (”Akires to kame“) Takeshi Kitano (Japan)
“Ponyo on Cliff by the Sea,” (”Gake no ue no Ponyo“) Hayao Miyazaki (Japan)
“Vegas: Based on a True Story,” Amir Naderi (U.S.)
“The Sky Crawlers,” Oshii Mamoru (Japan)
“Perfect Day,” (”Un giorno perfetto“) Ferzan Ozpetek (Italy)
“Jerichow,” Christian Petzold (Germany)
“Inju, the Beast in the Shadows,” Barbet Schroeder (France)
“Nuit de Chien,” Werner Schroeter (France, Germany, Portugal)
“Inland,” (”Gabbla“) Tariq Teguia (Algeria, France)
“Plastic City,” (”Dangkou“) Yu Lik-wai (Brazil, China, Hong Kong/China, Japan)

Las películas en competencia son mayoritariamente más independientes que años anteriores, pero todos los títulos son, sin duda, interesantes. Entre los filmes destacados se pueden nombrar: The Wrestler, de Darren Aronofsky, cuyo estreno mayor esta estipulado para el 2009, pero si le va bien aquí y en octubre en el festival de New York, puede que su estreno termine este año; The Burning Plain, de Guillermo Arriaga, el guionista detrás de Babel, Amores Perros y 21 Gramos, esta ves como director; Rachel Getting Married, de Jonathan Demme en un regreso del director de The Silence of the Lambs y Philadelphia, pero esta vez con una comedia; Ponyo on Cliff by the Sea, del maestro Hayao Miyazaki, film que ya es todo un éxito en Japón; Achilles and the Tortoise, de Takeshi Kitano, el cual también hará una visita al Festival de Toronto. Otro destacado es el estreno mundial de Burn After Reading, el último trabajo de los hermanos Coen, pero que no está en competencia.


El otro importante encuentro cinematográfico es el Festival Internacional de Cine de Toronto en Canadá, el cual se ha convertido en el principal centro para los estrenos de los filmes más esperados del año. Aquí también se juegan gran parte de su éxito en los cines, por lo que se hace imprescindible una buena performance con los asistentes. A diferencia de su par veneciano, el Toronto Fest no entrega premios a los actores y en vez de que un gran jurado entregue el premio mayor, son los propios espectadores quienes deciden que película gana. Por supuesto, existen otros premios que los críticos brindan, pero la gente es la que lleva la batuta. Previos ganadores con posteriores éxitos en los Oscar son, por ejemplo: Eastern Promises, Tsotsi, Hotel Rwanda, Amelie, Crouching Tiger, Hidden Dragon, American Beauty y Life is Beautiful, entre muchos mas.

Lás películas más esperadas en esta versión son: Burn After Reading de los hermanos Coen, The Duchess con Kiera Knightley, Nothing But the Truth de Rod Lurie, Rachel Getting Married de Jonathan Demme, Appaloosa de Ed Harris, Blindness de Fernando Meirelles, Burning Plain de Guillermo Arriaga, Che de Steven Soderbergh, Good con Viggo Mortensen, Happy Go Lucky de Mike Leigh, Miracle at St. Anna de Spike Lee, Rocknrolla de Guy Ritchie, Synecdoche New York de Charlie Kaufman, Me and Orson Welles de Richard Linklater, y muchos mas.

Cabe destacar que, probablemente, varias de las películas que formarán parte de la lista oficial de representantes en la categoría de película extranjera de los Oscar, estarán presentes en Toronto, y pensando en lo mismo, debo mencionar la participación del film chileno Tony Manero en la sección Discovery del festival. Esto puede significar mucho para el film nacional, a estrenarse mañana comercialmente en el país.

Venice Internatinal Film Festival, 27 de Agosto al 6 de Septiembre.
Toronto International Film Festival, del 4 al 13 de Septiembre.

Más adelante en el año los festivales llegan a Chile, ya que en Octubre empieza el festival de Valdivia y en noviembre el Festival de Viña del Mar, así que cuando estén cerca informaré mas debidamente sobre ellos. Hasta entonces.

Soundtrack #14: The Dark Knight (2008)

Compositor: Hans Zimmer & James Newton Howard

Cine Chileno 2008 Parte 1

Antes de finalizar el recuento de las películas venideras de este año en curso, no puedo olvidarme de nuestra pequeña "industria" cinematográfica, que más bien funciona a pulso y sudor de los realizadores, dada la dificultad gigantesca de conseguir los fondos necesarios. El 2007 no fue un año muy rico en buen cine nacional, donde solo 15 trabajos fueron exhibidos, de una u otro forma, de los cuales 4 fueron documentales. Este año el asunto es diferente, pues son alrededor de 25 o mas producciones las que verán luz durante el año, lo que por lo menos genera mayor entusiasmo en el ambiente general.

De entre las películas chilenas ya estrenadas en los primeros meses del año se encuentran, la comedia espacial de Boris Quercia, Chile Puede; la segunda creación de los productores de Kiltro, Mirageman; la serie de tv de Marco Henríquez-Ominami llevada a la gran pantalla con el nombre de Mansacue y la nueva obra del director de En La Cama, Matias Bize, en Lo Bueno de Llorar.

Recordando un poco que pronto se deberá escoger a la película chilena que nos representará ante la Academia estadounidense en los Oscar, y a la española en los Goyas, se hace importante el hecho de tener mayores candidatas de donde elegir. Ahora, de acuerdo a las reglas del Oscar, las películas elejibles deberán haberse estrenado en el país de origen en salas comerciales entre el 1 de octubre de 2007 y el 30 se septiembre del presente año, lo que suma a la lista de candidatas a los filmes de final del 2007 como Radio Corazón, Normal Con Alas, El Asesino Entre Nosotros, El Pejesapo (nominada al Pedro Sienna, el Oscar chileno en pañales) y la actual ganadora del mismo premio, La Vida Me Mata.

En estas semanas, se ha producido un mini boom de cine nacional con varios títulos de renombre, que ya suenan para ser nominados como representantes ante las premiaciones internacionales. Ahora, veamos cuales son las películas chilenas que actualmente están en cartelera y las que aparecerán mas tarde en el año:

Tony Manero (Dir. Pablo Larrain)

Sin duda, esta es la cinta nacional que más prensa ha acaparado en estos últimos meses, luego de su brillante debut en el festival de Cannes, el pasado mayo. Pablo Larrain (Fuga) es el director de la cinta, en la cual el actor Alfredo Castro interpreta a Raúl Peralta, un bailarín cincuentón, obsesionado con ser lo más parecido al personaje de Tony Manero de la película Fiebre de Sábado por la Noche.

Todos los sábados, Raúl, imita con gran pasión a su ídolo, Tony Manero, bailando en un recinto marginal de la ciudad. Solo mediante el programa El Festival de la Una, que realiza un concurso para encontrar al doble de Tony Manero, podría hacer su sueño realidad, y para lograrlo Raúl estará dispuesto a hacer cualquier cosa, cometiendo numerosos crímenes y fechorías.

Ambientada en el Chile de fines de los setentas, en pleno gobierno militar, esta historia de pérdida de identidad se verá contrastada con los exaltados tiempos que el país vivía. Su estreno está previsto para el 28 de Agosto y ya cuenta con distribución internacional en Europa, Brasil y Australia, además de diversas invitaciones a festivales, entre los cuales se encuentra el prestigioso Festival de Cine de Toronto.


El Brindis (Dir. Shai Agosín)

Otro film nacional que generó bastantes noticias, sobretodo por su abultado presupuesto. Esta coproducción con México ya fue estrenado en las tierras del tequila y, asimismo, en cines nacionales hace unas semanas. Además es la opera prima de Shai Agosín, que para los que no se acuerden de él, pertenecía a los animadores del programa infantil Club Disney, que transmitía Canal 13 a mediados de los noventas.

El Brindis narra la historia una fotógrafa que viaja a Chile invitada por su padre a quien no ha visto en años. Allí conocerá a su familia que la recibirá con tanto cariño como hipocresía y que le mostrará un mundo ajeno para ella. Empecinado en conquistarla y que lo acepte a pesar de sus errores, Isidoro le mostrará su mundo donde se encontrará con David, un hombre que está pasando por una profunda crisis y con el que se confundirá más en su búsqueda.

En el elenco participan Pancho Melo, Pepe Soriano, Alejandro Trejo, Teresita Reyes y la actriz mexicana, Ana Serradilla. Este film también se ha paseado por diversos festivales y ya tiene distribución internacional, incluso en el Asia.


La Buena Vida (Dir. Andrés Wood)

El popular director de Machuca e Historias de Futbol, vuelve a la palestra cinematográfica nacional con este film multifocal que proyecta las vidas de personajes comunes del Gran Santiago, pero que reflejan el sentimiento urbano y humano de los habitantes de nuestra populosa capital.

Santiago de 2008. Teresa de 45 años, Edmundo de 40, Mario de 25 y Patricia, son cuatro habitantes de la ciudad, cuyas vidas se entrecruzan en medio de bocinazos, frenadas y alarmas de autos, pero que difícilmente llegan a tocarse. Sumidos en la vorágine urbana, cada uno de ellos persigue su sueño: mientras Teresa una sicóloga que busca salvar vidas, Edmundo es un peluquero que anhela tener un auto; Mario quiere entrar a la Filarmónica, y Patricia sobrevive. Cada uno anhela algo que pareciera ser asequible. Lo que finalmente obtendrán será inesperado.

El elenco está compuesto por Aline Kupenheim, Alfredo Castro, Roberto Farías, Eduardo Paxeco, Paula Sotelo y Manuela Martelli, entre otros. En un estilo similar al de la película Crash de Paul Haggis, La Buena Vida es sin duda una interesante propuesta para reconocernos en pantalla.


Desierto Sur (Dir. Shawn Garry)

Desierto Sur cuenta la historia de Sofía es una joven española que al deceso de su madre desarrolla una aguda crisis emocional. A esto se suma la llegada de una reveladora carta, remitida por correos, que su madre envió en vida a Chile. El contenido de la misiva despierta profundas interrogantes en Sofía, quien decide embarcarse en un aventurado viaje al sur del mundo, el destino: un desconocido y remoto pueblo llamado Desierto Sur. En su travesía se encontrará con diversos personajes con sus propias realidades, los cuales la acompañarán en este viaje de redescubrimientos.

El film ya ha estado rondando los festivales internacionales, como el Festival Internacional Latino de New York y obtuvo diversos galardones en el Festival Internacional de Viña del Mar. En el elenco participan la española Etura, el argentino Alejandro Botto y los actores nacionales Carolina Varleta y Héctor Morales. Su estreno esta calendarizado para el 25 de septiembre.


199 Recetas Para Ser Feliz (Dir. Andrés Waissbluth)

Drama que transcurre durante el verano más caliente de Barcelona, durante el cual la pareja de periodistas chilenos Elena y Tomás reciben una carta de Milo, hermano menor de Elena. Nada sería tan extraordinario si no fuese porque Milo falleció ahogado en Chile tres meses antes. Ahora, mientras Tomás intenta conducir la campaña promocional de un libro que promete la felicidad, Elena no logra sacarse de la cabeza a su hermano menor. Días mas tarde sus vidas se agitan con la inesperada visita de una perturbadora chica.

Esta coproducción española/chilena, está prevista para su estreno el 25 de septiembre, y cuenta con las actuaciones de Pablo Macaya, Tamara Garea y Andrea García Huidobro, entre otros. Waissbluth (Los Debutantes), ya ha presentado el film en el Festival de Cine del Norte, donde obtuve gratas críticas, por lo que se espera una muy buena recepción del público una vez esté en las salas comerciales.


Matar a Todos (Dir. Esteban Schroeder)

La abogada uruguaya Julia Gudari investiga el secuestro en Uruguay de Eugenio Berríos, químico nacional miembro de la DINA. Todo indica que los militares uruguayos retienen a Berríos para impedir que declare como testigo. Julia, que fue secuestrada y torturada durante la dictadura uruguaya, teme que su padre, el general retirado Gudari, esté involucrado en el caso Berríos, y su hermano, que también es militar, le niega información. En medio de la presión y las amenazas, Julia entiende que, si quiere acceder a la verdad, tendrá que revisar su pasado para sanar sus heridas y superar sus miedos.

Como se puede apreciar, el film esta basado en hecho históricos que involucran a las dictaduras militares tanto de Uruguay, Argentina y Chile. Esta coproducción de estos tres países, cuenta con la participación de un elenco internacional dentro del cual podemos identificar a Patricio Contreras, María Izquierdo y Claudio Arredondo de Chile; Laura Sánchez, Walter Reyno y César Troncoso de Uruguay; Darío Grandinetti y Tato Pavlosky de Argentina. Su estreno es esta semana en cines nacionales.

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Dado que el resto de películas nacionales están anunciadas para después del primero de octubre, sólo las anteriores son posibles de ser elegidas para participar en la competencia de la película extranjera en los Oscar del 2009. El lineamiento, para este efecto, es fuerte y será complicado optar por una sola, debido al apoyo internacional con que la mayoría de los films cuenta, algo no tan recurrente en nuestro cine, o al menos no tan recurrente en tantos filmes en un mismo año. A mi parecer, y sin haber visto aun los últimos estrenos, la lucha estará entre Tony Manero, El Brindis, La Vida Me Mata y La Buena Vida.

Los estrenos nacionales faltantes, a exhibirse con posterioridad a la fecha límite de la academia, serán comentados más adelante. De entre aquellos, se pueden destacar los trabajos de Jorge Olguín con Solos, Nicolás López con Santos y José Luis Torres Leiva con El Cielo, la Tierra y la Lluvia, entre otros.

Sin duda este año será un buen año para el cine nacional y se convertirá en un dolor de cabeza para los que tendrán que elegir los nominados para los Premios Pedro Sienna en enero próximo.

Pronto en el 2008: Oscar Hopefuls Vol. 2

Siguiendo con el recuento, aquí esta la segunda parte de las películas más esperadas de fin de año, las esperanzas más claras que tienen los estudios de recibir algún tipo de reconocimiento:

59. Australia
US Release: 14/11

Dir. Baz Luhrmann

Después del total éxito de Moulin Rouge en 2001, Luhrmann se hizo esperar para realizar su siguiente film, y luego de despachar el proyecto fallido de dirigir un film basado en Alejandro Magno, se concentró en la elaboración de Australia. Este film es una enorme mega producción, un cuento épico ambientado en la Australia de la Segunda Guerra Mundial.

En el norte de Australia una joven aristócrata inglesa hereda una vasta extensión de territorio para el ganado. Los barones ganaderos existentes pretenden confabular en su contra, pero ella se une a un atrevido accionista, que la ayudará a mover 2000 cabezas de su ganado a través de los más asombrosos parajes australianos. Desafortunadamente, la álgida situación mundial del momento también termina por afectarlos, cuando las fuerzas japonesas bombardean la ciudad de Darwin.

Otro film de gigantes proporciones artísticas que sin duda será reconocido por las diferentes premiaciones. Entre los actores participantes, Nicole Kidman y Hugh Jackman componen la pareja protagonista, la que sin duda brindarán momentos apasionados en la gran pantalla. Habrá que esperar para realmente comprobar si la película tiene las condiciones de calidad de los grandes romances épicos del pasado.

60. Revolutionary Road
US Release: 26/12

Dir. Sam Mendes

Sam Mendes vuelve a la carga con otro film, esta vez más en la línea de la espectacular American Beauty, al menos en forma. Lo más significativo del film, al margen de ser una adaptación de una novela de Peter Yates, es el hecho de que los dos actores mas famosos del final de la década pasada, se reúnen una vez más. Leonardo DiCaprio y Kate Winslet, se verán juntos en pantalla, pero esta vez no estarán en un barco por hundirse.

April y Frank Wheeler son una pareja joven y esforzada que vive en los suburbios de Connecticut en las años 50, con sus dos hijos. Esta apacible y envidiable felicidad es solo contrastable con las frustraciones y problemas que internamente ambos sienten, lo cual pronto los harán tomar decisiones cruciales para su futuro.

En verdad es una premisa simple, y como dije antes, muy cercano a American Beauty. En el reparto también se encuentra la carismática Kathy Bates, la cual, al igual que Leo y Kate, participó del film Titanic. Sin duda, este film podría ser el retorno de Sam Mendes a las grandes ligas, lo que particularmente yo espero con ansias. Los dramas familiares siempre son atrayentes, esperemos que este no sea la excepción.

61. Milk
US Release: 26/11

Dir. Gus Van Sant

Normalmente, salvando algunas excepciones, Van Sant no tiene mayor conexión con la academia, dada su sensible y cruda visión de las cosas, especialmente en temas controversiales. En esta oportunidad, Milk, podría acercarlo un poco mas a Hollywood, sin perder su máxima esencia como artista, o por lo menos es lo que se espera.

Milk es técnicamente un biopic, es decir, un film biográfico. Harvey Milk fue un conocido y transgresor hombre público, elegido por los ciudadanos de San Francisco como uno de los supervisores de la ciudad (concejal), en 1977. Su elección causó gran revuelo, pues no sólo era un reconocido activista por los derechos homosexuales, sino además se convirtió en el primer personaje público en reconocer su homosexualidad. Desafortunadamente, su carrera fue exterminada por la codicia y envidia, siendo asesinado por el ex-concejal de la época Dan White, en 1978.

Sin duda, Milk es un proyecto arriesgado para Van Sant, pero luego de la brillante Brokeback Mountain, el tema puede ser abordado de manera artística y abierta como corresponde. En el elenco se encuentra un gran grupo de actores, liderados por Sean Penn, en el papel protagónico, Josh Brolin como Dan White, James Franco, Emile Hirsh y Diego Luna. Grandes esperanzas recaen en este film, sobretodo luego de que Brokeback Mountain perdiera el Oscar hace tres años. Aun así, habrá que esperar si este proyecto termina siendo reconocido al final de cuentas.

62. Frost/Nixon
US Release: 05/12

Dir. Ron Howard

El aclamado director Ron Howard, conocido por A Beautiful Mind y Cinderella Man, nos trae otro film de índole biográfico. SI bien la película está basada en hechos reales, es justo decir que la verdadera fuente es la obra teatral de Peter Morgan, guionista de The Queen, que será el encargado de adaptar su propia creación para la pantalla grande.

Frost/Nixon relata los hechos ocurridos durante las transmisiones de un afamado programa de televisión británico, conducido por el inglés David Frost. Solo un tiempo después de que le escándalo Watergate terminara por humillar y hacer renunciar al presidente norteamericano Richard Nixon, fue que este asistió al programa de David Frost, otorgándole los mayores ratings para una entrevista de esta naturaleza. Ahora Nixon tendrá una oportunidad de redimirse y explicar su fechoría al mundo.

Un proyecto muy al estilo de Good Night, and Good Luck, que sin duda obtendrá buenos dividendos, pero que no deja de ser una opción arriesgada. En el reparto se encuentran Frank Langella como Nixon y Michael Sheen como Frost, ambos con grandes posibilidades de nominaciones. Otros participantes son Kevin Bacon, Oliver Platt, Sam Rockwell, Toby Jones y Matthew Macfadyen.

63. Happy Go Lucky
US Release: 10/10

Dir. Mike Leigh

Después del dramático realismo suburbano londinense mostrado en All or Nothing, y de las contrapuestas moralidades aplicadas en Vera Drake, Mike Leigh vuelve a demostrar su maestría con los dramas contemporáneos, con este mucho más optimista film, que ya ha tenido buena aceptación en el circuito europeo.

Poppy es una mujer de treinta años, profesora primaria en el norte de Londres, cuya vida es bastante feliz, con buenos amigos y un trabajo que adora. Ella como todos, tiene problemas, que sin duda no son nada de fáciles de sobrellevar, pero con su actitud quizás podrá tener éxito y afrontar así sus tribulaciones, sin perder el sentido del humor.

Esta película es pequeña, pero como todos los films de Leigh, llegan directo al corazón, y sobretodo al corazón de la Academia que lo galardona cada vez que tiene la posibilidad. Este proyecto podría ser reconocido por su guión y además, por la actuación de Sally Hawking, que ya está acaparando las buenas venias del público experto. Habrá que esperar y ver lo que sucede con esta dramedia.

64. Appaloosa
US Release: 03/10

Dir. Ed Harris

No cabe duda que el año 2007 fue un muy buen año para el cine, pero por sobretodo para géneros particulares que se vieron renacidos. Tal es el caso de los Westerns, que volvieron a la vida de la mano de los éxitos 3:10 to Yuma, The Assassination of Jesse James, There Will Be Blood y No Country For Old Men. Es por esto, que este mismo éxito es el que quiere aprovechar, y replicar, Ed Harris en su segunda película como director, Appaloosa.

El pueblo de Appaloosa se encuentra aterrorizado por las acciones de un criminal ranchero, que los mantiene temerosos. Es por esto que dos hombre de ley que patrullan por su cuenta estas tierras, son contratados para defender a las personas del pueblo de este inhóspito personaje. Su misión es muy clara, pero esta se verá abrumada por la llegada de una joven viuda, la que pondrá a prueba la amistad y el sentido del deber de estos dos hombres.

Basada en la novela de Robert B. Parker, este proyecto tendrá altas expectativas luego del anterior mencionado éxito de los western del 2007. El reparto estelar del film cuanta con la participación de Viggo Mortensen, Jeremy Irons, Renée Zellgewer y el propio Ed Harris, el cual aparte de dirigir, escribe y produce el film. Del trailer ya se puede aseverar que cuenta con una lindísima fotografía, así que es de esperar buenas técnicas artísticas.

65. Synecdoche, New York
US Release: TBA/10

Dir. Charlie Kaufman

Charlie Kaufman ya es bastante conocido por sus dotes de guionista, entregándonos intrincadas historias multiangulares, como Being John Malkovich, Adaptation., y la espléndida Eternal Sunshine of the Spotless Mind, por la cual fue galardonado con un Oscar. Esta vez, participando nuevamente en la escritura del guión, pero esta vez haciendo su debut como director, presenta Synecdoche, New York.

Un director de teatro tiene la convicción de crear para su nueva obra, un replica de la ciudad de New York al interior de un galpón, donde eventualmente tendrá a los actores en escena. Mientras su obra maestra cobra vida y crece, su propia vida, que será retratada en la obra, se complica con los fantasmas de su ex-esposa, sus hijas, los actores, sus relaciones amorosas actuales y su terapeuta. Con el tiempo ficción y realidad se mezclarán en esta torcida historia.

Sin duda que el guión será todo un reto de entender, pero es la marca de Kaufman. El reparto de estrellas contempla a Philip Seymour Hoffman, Catherine Keener, Emily Watson, Samantha Morton, Michelle Williams, Dianne Wiest, Jennifer Jason Leigh y Hope Davis. Atrevida propuesta sin duda, que a más de alguno dejará marcando ocupado.

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Segunda parte del recuento final lista. Próximamente las películas restantes, dentro de las cuales se encuentran proyectos de Steven Soderbergh, Jim Sheridan, Joe Wright, Clint Eastwood y el polémico Oliver Stone, entre otros. Hasta entonces.

Soundtrack #13: Kung Fu Panda (2008)

Compositor: Hans Zimmer & John Powell