Sci-Fi is Back!!

Postergadas un poco por la fantasía y los cómics durante esta década, las películas Sci-Fi no han podido obtener el mismo éxito que, otrora, sus homólogas clásicos si hicieron en su tiempo. Si bien, las más renombrados de estos años han sido parte de trilogías, sagas o remakes, son pocos los que recuerdan a las novedosas, o distintas.

De entre las no pertenecientes a lo anteriormente dicho podemos nombrar a: Artificial Intelligence: AI (2001), Cloverfield (2008), I, Robot (2004), Minority Report (2002), Serenity (2005), Sunshine (2007), The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005), por nombrar a las reconocibles. Si bien la calidad es discutible, todas tienen el elemento Sci-Fi incorporado, ya sea ocupando elementos del espacio exterior o avances tecnológicos futuros.

Lo que nadie tenía presupuestado es lo que ocurre este año en particular, pues el género guardó sus armas para el final de la década, pues al menos son cuatro los filmes de alta popularidad y buena crítica que estrenan en 2009, que son del género Sci-Fi.

Temprano en la época de los blockbusters, Star Trek sorprendió a todos con su nueva cara y su vitalidad que recuperó la entretención del género, para nuevos fans de la serie, y para los que no la conocían mucho, entre los cuales me incluyo, peor que de verdad disfrutaron del viaje viendo la película.

En estos momentos otro estreno muy esperado ya está en carteleras nacionales, District 9. Este film cuenta con el no despreciable auspicio de nuestro amigo Peter Jackson, y ya ha tenido un enorme arrastre en el poco tiempo que lleva estrenado en los Estados Unidos. Una película Sci-Fi que devuelve la complejidad al género, y la baja a terreno terrestre, donde la sociedad tiene un gran protagonismo, pues se enfrente a otra distinta, de la cual teme y no confía.

Si de complejidad se habla, aun sin fecha de estreno en el país, se encuentra Moon, otra película digna del género, pero sobretodo digna de Kubrick. La reciente confirmación del descubrimiento de agua en la Luna, solo indica que el contexto de Moon se puede hacer realidad en el futuro cercano.

En este contexto un hombre se encuentra en una base lunar a pocos días de volver a la Tierra, pero ha estado solo durante un largo tiempo exclusivamente acompañado con la computadora inteligente que dirige las acciones en el complejo lunar. De apoco la psiquis de este individuo empieza a sufrir con la ansiedad y pronto extraños sucesos empezarán a ocurrir. Una oda, sin duda, a Odisea del Espacio, pero con un toque existencialista, más cercano a Blade Runner, que seguro nos hará pensar un rato. Una inmejorable adición al género.

Por si no fuera poco, la muy esperada Avatar llegará a fin de año en las salas 3D, para mostrar el descomunal mundo creado por James Cameron, utilizando la mas alta tecnología disponible y que seguro marcará un hito. De verdad prefiero no adelantar mucho de su trama, pues ni yo he querido indagar mucho. El trailer habla por si solo, dejando en claro que este viaje no será uno que olvidemos muy luego, pues además una segunda parte del film, ya está siendo discutida.

Solo recuerdo que, si bien la mayoría de las nuevas generaciones conocen a Cameron por su abundantemente mediática Titanic, el resto lo conoce por las dos primeras Terminator y por la joya del Sci-Fi de acción en Aliens.

Chile al Oscar 2010

De nuevo estuve perdido un buen tiempo, pero aquí estamos una vez más, con una noticia, si bien atrasado, pero que es importante recordar.

Como todos los años el 30 de Septiembre marca el fin del límite para que los diferentes países del mundo elijan a solo unos de sus productos cinematográficos, para ser enviados a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de los Estados Unidos, para de esta manera ser contendora en la categoría de mejor película extranjera, en los próximos Oscar de 2010.

Mas temprano que lo usual, el Consejo Nacional de Cultura y de las Artes, ha elegido a nuestra representante, no solo para los Oscar 2010, sino además para presentarla a la Academia Española de Cine y competir en los Goyas.

En el tiempo transcurrido entre el primero de octubre de 2008 y el 30 de septiembre de 2009, la oferta nacional no fue de las mas abultadas, aunque si acaparó parte de la explosiva abundancia del 2008, pero la elección normalmente va a una película del mismo año. Por esto, la decisión se realizo en base a prácticamente solo dos películas del presente año: la internacionalmente exitosa La Nana, y la mediática Dawson Isla 10.

La elección careció de sorpresa, pues en desmedro del exitoso paso festivalero de La Nana, Dawson Isla 10 fue la elegida por el consejo, y sin dudar de su calidad, es claro que el tema y la cercanía de la historia tuvo mucho que ver. Si bien, La Nana no estará en los Oscar o en los Goya, si será nuestra representante en los premios Ariel de México.

La crítica ha sido generosa con ambas películas y solo los premios Sienna decidirán cual merece el galardón de mejor película nacional del 2009.

Mas adelante, entregaré informaciones del resto de las representantes internacionales y latinas.

Fantasía a la Orden: Lovely Bones y Parnassus

Con la reciente aparición de los adelantos cinematográficos de un ícono de la fantasía literaria como Alicia en el País de la Fantasía, nos hemos olvidado un poco lo que este género aun le queda por mostrar en este 2009.

Mientras que los cómics, dibujos animados y Harry Potter se han apoderado de la representación fantástica del año, dos proyectos diferentes y atractivos aun se mantienen resguardados para finales de año, de la mano de dos grandes creadores fantásticos, Peter Jackson y Terry Gilliam.

THE LOVELY BONES (Dir. Peter Jackson)

Desde King Kong y su traspaso directivo hacia Guillermo del Toro en el Hobbit, mucho se ha debatido acerca de lo que Peter Jackson haría en los próximos años. Pues bien, después de mucho tiempo con grandes producciones, Jackson decide, volver a sus raíces en películas más pequeñas, pero manteniendo toques fantásticos.

The Lovely Bones cuenta la historia de la pequeña Susie Salmon, una niña de 14 años de Norristown, Pennsylvania, la cual fue asesinada por uno de sus vecinos del barrio en diciembre de 1973. Si bien, hasta ahora es un brutal drama, lo fantástico viene del hecho que ella se mantiene en alma en el intermedio del cielo y la tierra, en un mundo perfecto desde el cual vela por la sanación de su familia, que la llora profundamente, y de la venganza hacia el asesino, el cual la justicia tiene muchos problemas en descubrir.

Basada en la novela de Alice Sebold, The Lovely Bones cuenta con la actuación de un elenco de lujo, Susan Sarandon, Rachel Weisz, Mark Wahlberg, Stanley Tucci, Michael Imperioli y la joven Saoirse Ronan.

Sin duda un gran proyecto que ya mantiene a los ojos de la academia atentos, pues con ahora diez cupos que llenar en la mejor película, quizás tengan espacio para la fantasía.



THE IMAGINARIUM OF DOCTOR PARNASSUS (Dir. Terry Gilliam)

Si de fantasía se trata, Gilliam es uno de los expertos expositores, no teniendo mucho éxito últimamente, pero si siempre recordado por su extravagante y compleja Brazil.

Gilliam tiene le honor de haber obtenido el último trabajo que en vida logró desarrollar el desaparecido Heath Ledger. Como todos sabemos luego de su deceso, Johnny Depp, Colin Farrel y Jude Law se ofrecieron para continuar la labor de Ledger y terminar la película para que así el mundo logre ver su última performance. Los honorarios de estos actores fueron directamente a Matilda, la hija de Ledger.

El film fue estrenado en Cannes con cierta disparidad en las críticas, peor lo único claro es que los limites de imaginación de Gilliam tocaron cimas impensadas, y por lo que se puede ver del trailer, es sin duda una historia llena de recovecos y fantásticos situaciones y lugares.

Dr. Parnassus es dueño de un show ambulante, el Imaginarium, que brinda algo mas que un simple espectáculo para los que lo observan, guiando la imaginación y dando las opciones de luz y oscuridad a quien lo desee. A pesar de lo entretenido que suena, el Dr. Parnassus tiene historias tenebrosas en su pasado que lo afligen en el presente, pues tras sus múltiples pactos demoniacos, lo más preciado que tiene corres riesgo.



Por supuesto hay otras películas fantásticas, pero estas dos son las mas populares que faltan. A pesar de aquello les presento el trailer de Legion, que si bien es un estreno de 2010, me fue imposible ignorarlo. ENJOY.

Soundtrack #23: Star Trek (2009)

Compositor: Michael Giacchino

Alice in Wonderland & The Last Airbender

Mientras aun no conocemos a todos los estrenos de este 2009, ya se habla de algunos filmes programados para 2010 bastante llamativos y muy esperados por los fans.

Una de estas películas es la notoria readaptación de las clásicas novelas de Lewis Carrol, por todos nosotros conocidas, Alice In Wonderland. Uno de los factores predominantes de la cinta que la hacen tan esperada es sin duda la mano que dirige el proyecto, el lúgubre Tim Burton.

Esencialmente, Burton es mejor cuando menos bizarro es el material, (Ed Wood, Big Fish), pero la naturaleza de Burton no es exactamente mesurada, por lo que una historia como Alicia en el País de las Maravillas, le da rienda suelta su intrincada visión fantástica, que ya ha puesto en práctica en otras readaptaciones infantiles como Charlie and the Chocolate Factory.

Como es costumbre ya en sus películas, Johnny Depp es uno de los personajes principales que actúan en la cinta, como el sombrerero loco, y su esposa Helena Bonham Carter, como la reina de corazones. Otros artistas dentro del filme son Alan Rickman, Anne Hathaway, Michael Sheen, Christopher Lee, entre otros. El rol de Alicia es representado por la joven australiana Mia Wasikowska.

Por lo que se puede apreciar en el trailer, el uso de técnicas visuales es vasto, lleno de color y totalmente acorde al cuento original. El look de los actores es sin duda la marca de Burton, pues poseen el estilo entre tétrico y extraño que usualmente utiliza, sobretodo Johnny Depp.

Si bien no espero una obra maestra de esto, si me preocupa la fecha de estreno, pues el 5 de marzo es bastante temprano en el año para este tipo de películas, pues corresponde a los meses del cementerio fílmico, de los cuales solo películas cool han podido salir airosas.

Otra película muy esperada, aunque si bastante escondida aun, es The Last Airbender, más conocida como Avatar (no Avatar de James Cameron), la serie animada.

En este último tiempo la moda es realizar filmes basados en dibujos animados, sobretodo si son antiguos. En este caso el asunto es distinto pues no es un animé muy antiguo, de hecho todo lo contrario, pero si es bastante popular.

El fracaso de Speed Racer y la descomunalmente horrorosa DragonBall Evolution, ponen un signo de duda frente a estos proyectos, pero al mismo tiempo habrá que darles tiempo para que se mejoren, tal como sucedió con los cómics.

A primera vista, el filme cumple lo primordial de estas películas, mantener el universo y cultura original en el que se basan, pues todos sus personajes e historias pierden sentido sin el contexto correcto. Visualmente se ve bien, y tras las cámaras cuenta con el apoyo escrito de los creadores y guionistas de la serie animada original. Lo único que es realmente sorpresivo es la dirección de M. Night Shyamalan, que cambia su seguidilla de fracasos en el género que lo hizo famoso (terror), por el género fantástico y aventura. Habrá que ver que toque le da a la historia.

Los actores son bastante desconocido, algo relativamente saludable para este tipo de películas, con la sola excepción de nuestro amigo slumdog Dev Patel. Su estreno está previsto para julio de 2010.

2012: It's a Disaster!!!

Cada cierto tiempo la psiquis colectiva humana está tan convencida que eventos futuros sucederán que gatillan en la población mundial un sentimiento de incomodidad he incertidumbre, pues normalmente los vaticinios son bastantes catastróficos, siempre tendiendo a la destrucción y al maldad. Ejemplos de eso son la guerra nuclear durante la Guerra Fría, llegada del anticristo, cuyo título han ostentado diversas figuras del que hacer político y religioso mundial, la falla del 2000, que movilizó a medio mundo a cambiar las fechas de sus computadores, y más recientemente el fin del mundo, una vez mas, esta vez el 2012 de acuerdo a un sin fin de profecías y particularmente del cíclico calendario Maya.

Como estos temas son conversación obligada en cada uno de sus momentos, Hollywood, un poco más escéptico, aprovecha la convulsión general sobre el tema y genera diversos proyectos cinematográficos al respecto, y si hay algo que la meca del cine le fascina producir son justamente películas de índole catastrófica.

Filmes sobre la psicosis de los misiles en los 60’s hay muchas e incluso una parodia brillantemente dirigida por Stanley Kubrick (Dr. Strangelove). Las películas de La Profecía multiplicaron el interés sobre lo oculto y lo diabólico en su tiempo. El 2000 era sinónimo de fin del mundo precisamente por la falla computacional, pues los misiles enterrados y secretos de ambas potencias de la Guerra Fría se podrían haber disparado, aunque Hollywood, en vez de agobiarnos con esa hipótesis, produjo dos de las películas mas catastróficas de todos los tiempos en Deep Impact y Armageddon, ambas protagonizadas por un gigantesco asteroide en curso hacia la Tierra, una amenaza latente.

Si bien en esta década, luego de sobrepasar la histeria colectiva del 2000, los temas dominantes han sido otros, ahora que llegamos a su final la histeria vuelve a tomar partido en lo que esta vez llaman el verdadero fin del mundo. Bueno, sin duda habrá que esperar a ver si realmente los cambios profetizados son tan catastróficos o de otra índole, pero mientras eso aun no ocurra, Hollywood presenta la película que simplemente dejará pequeña a cualquier otro filme de desastres jamás realizados, 2012 la película. Por favor vean el trailer acontinuación.

Sin duda no ha habido película alguna que haya mostrado tal cantidad de desastre, combinando lo que Twister, Dante’s Peak, Deep Impact y Earthquake alguna vez expusieron en la gran pantalla. La única comparación posible quizas es con el proyecto catastrófico previo de Roland Emmerich, The Day After Tomorrow, pero eso era mas bien una alarma de conciencia frente al calentamiento global mas que una certeza de fin del mundo. Peor no seamos optimistas, pues esta película no será bajo ningún estándar una buena película, mas solo un desastre tras otro, pues el prontuario de Emmerich nos conduce a esa inevitable conclusión.

Lo único claro es que sin importar lo que el cine nos pueda mostrar, la naturaleza sabe que contra ella la batalla está perdida y que lo que sea que imaginemos que sucederá en aquel fatídico día realmente será banal frente a los verdaderos cataclismos producidos en la Tierra en el pasado, y que son mas frecuentes de lo que uno esperaría.

Muy bien, aunque el tono es bastante sombrío mejor vean este trailer modificado de la misma película, y relájense un poco..jajaja.

Trailer Frenzy

Con los estrenos del verano estado unidense aun inundando las salas de cine, muchas son las películas que esperan su turno para ver la luz durante la segunda mitad del año, ya libres de los acaparadores blockbusters.

Dentro del último mes muchos son los trailers que han aparecido de dichos filmes, así que aquí les dejo una mirada a los próximos estrenos del año:

PUBLIC ENEMIES
Dir. Michael Mann

INGLORIOUS BASTERDS
Dir. Quentin Tarantino

TAKING WOODSTOCK
Dir. Ang Lee

WHERE THE WILD THINGS ARE
Dir. Spike Jonze

THE ROAD
Dir. John Hillcoat

NINE
Dir. Rob Marshall

TETRO
Dir. Francis Ford Coppola

SHUTTER ISLAND
Dir. Martin Scorsese

THE INFORMANT
Dir. Steven Soderbergh

THE HURT LOCKER
Dir. Kathryn Bigelow

SHERLOCK HOLMES
Dir. Guy Ritchie

Sin duda muchas películas por venir y por supuesto hay muchas más. Aun sin trailer está la muy anticipada Avatar de James Cameron, The Lovely Bones de Peter Jackson, Invictus de Clint Eastwood, entre muchos otros. Cabe destacar la ausencia aquí aun de las películas de índole independiente y extranjera, de las cuales hay hartas, con Michael Haneke, Pedro Almodóvar, Alejandro Amenábar y ALejandro González Iñárritu... por dios que año es este!!, que todos quisieron estrenar algo. Mas adelante información sobre las películas que faltan y mucho más.

In Memoriam: Karl Malden (1912 - 2009)

Mientras el mundo ya sufre tras la muerte del ídolo músical Michael Jackson, otra estrella del firmamento fílmico se ha apagado, Karl Malden.

Ganador de un oscar en 1951 por su rol en la aclamada versión cimatográfica de la clásica obra de Tennessee Williams, A Streetcar Named Desire, Malden consiguió reconocimiento mundial precisamente por este particular rol, dirigido por Elia Kazan y compartiendo pantalla además junto a las estrellas Vivien Leigh y al mitico Marlon Brando. Con este último volvería a realizar una nueva peícula tres años mas tarde, junto al mismo Kazan en On the Waterfront, lo cual le otorgó su segunda nominación al Oscar.

Su trabajo posterior en television fue lo que lo dió a conocer a nuevas generaciones, pues junto a un jóven Michael Douglas dio vida a la serie policial The Streets of San Francisco, la cual estuvo al aire entre 1972 y 1977.

Con 97 años de edad, Karl Malden nos ha dejado, pero su legado será recordado por las generaciones venideras y por todos aquello que nos tomamos el tiempo de conocerlo, sacando del pasado las joyas fílmicas de hace más de medio siglo atrás.

Soundtrack #22: Ponyo On the Cliff by the Sea (2008)

Compositor: Joe Hisaishi

Animated Films of 2009

Uno de los géneros que más evolución ha tenido durante esta década, es sin duda, la animación, pasando de los 2D y algunas películas 3D a principios del milenio, a solo 3D y películas experimentales animadas. El año pasado estuvimos conmovidos con la historia de un robotito solitario en WALL-E, reímos con un panda marcial en Kungu Fu Panda, y apreciamos la cruda realidad en Waltz With Bashir, tres de las películas animadas mas aclamadas del 2008.

Este año ya ha visto en la pantalla grande dos ejemplos del género, Coraline, volviendo a mezclar 3D con stop motion, y la taquillera Monsters vs Aliens de Dreamworks. Ambas películas tienen una buena performance en las salas de cine, con MvA sobrepasando los 200 millones de dólares a nivel mundial. Por su parte Coraline, logró doblar su presupuesto, siendo bastante apreciada por la crítica, nombrándola como el mejor filme del primer cuarto del año. Esto nos indica que ambas películas tiene grandes posibilidades en el momento del Oscar, pero la competencia es férrea, por lo que no pueden tener demasiada seguridad.

Pero entonces, ¿quien es la competencia este año? Tres son los nombres que vienen a la mente: Up, 9 y Ponyo On the Cliff.

UP (Dir. Pete Docter & Bob Peterson). El film animado más importante del año, para muchos, pues viene de los múltiples galardonados PIXAR. Ampliamente esperado luego del éxito rotundo de WALL-E el año pasado, Up ya se vislumbra como uno más de las excelentes producciones de Pixar y que quiere ser el tercer oscar consecutivo del estudio de animación, algo que no ha podido lograr, a pesar de que ya cuenta con 4 estatuillas desde que la categoría se creó.

En esta ocasión la trama se centra en Carl Fredricksen, un anciano jubilado, que tras la muerte de su cónyuge decide lograr el sueño que no pudo tener con su pareja, conociendo los exóticos lugares de Sudamérica, por lo que literalmente, se eleva por los cielos mediante un millar de globos coloridos, comenzando sus aventuras, pero acompañado con un despistado niño, Russel.

Las voces tienen tras de sí, a personas relativamente poco conocidas, con la excepción de Christopher Plummer, como un personaje distinto de los dos principales.

El estreno en los Estados Unidos es el 29 de mayo, pero mundialmente será exhibida durante la inauguración del Festival de Cannes el 13 de mayo. Esto es algo único en la historia del prestigioso certamen. Sin duda, será todo un éxito.

9 (Dir. Shane Acker) Esta película estaba anunciada para el 2008, pero se prefirió moverla para este año, respaldada por los estudios Focus Features. Aunque Focus no tiene real experiencia con películas animadas, 9 no es algo plenamente desconocido, pues se basa en el cortometraje animado del mismo nombre, nominado a un Oscar en 2005.

La historia completa no está muy clara aun, pero según lo visto en el trailer, tras la devastación en la tierra, un pequeño grupo de muñecos de trapo tendrán la misión de salvar a al humanidad, y deberán enfrentar grandes peligros para lograrlo. Un cuento post apocalíptico cuyo mensaje tiene cierta ligación al medio ambiente, por lo que debería tener buena acogida.

Aunque el cortometraje original no tiene habla, el filme si cuenta con voces para sus personajes, de entre los cuales se encuentran Elijah Wood, Jennifer Connelly, John C. Reilly, Martin Landau y Christopher Plummer. El estreno del filme en Estados Unidos es para el 9 de septiembre de manera limitada, así como en algunos países europeos.

PONYO ON THE CLIFF BY THE SEA (Dir. Hayao Miyazaki) Para los amantes de la animación, un año en el cual exista un film de Hayao Miyazaky, es un año notable, pues prácticamente todos las películas de Miyazaky son un gran triunfo para la animación. Previos trabajos nos indican lo exitoso de su cine, con Princess Mononoke, Spirited Away y Howl’s Moving Castle liderando sus últimos esfuerzos. Ponyo ya fue estrenado en 2008 en el prestigioso Festival de Venecia, siendo una de las películas más aclamadas del festival.

La historia se centra en un pequeño niño de cinco años, algo común en los cuentos de Miyazaky, que forja una extraña relación de amistad con una princesa en el cuerpo de un pez dorado, a la cual encuentra en las cercanías de la playa. Esta princesa desea con todo su corazón ser humana para poder estar con la persona querida, por lo que desafía los deseos de su padre y al acercarse a los humanos.

Esta sencilla trama es la propia visión de Miyazaky del clásico cuento de Hans Christian Anderson, La Sirenita. Respaldada como siempre por los estudios Ghibli, Ponyo ya fue estrenad en Japón con amplio éxito y será exhibida en Estados Unidos en Agosto. Para Latinoamérica no hay fecha oficial, pero seguramente tendremos que esperar bastante tiempo para que llegue a las salas de cine, si es que del todo lo hace.


Estas tres películas podrían ser fácilmente las tres nominadas al Oscar 2010, pero dado el número de películas animadas de este año, posiblemente existan cinco cupos y no solo tres. La pelea será ardua entre las cinco mencionadas películaslas anteriores pero u gran grupo también intentará hacerse notar:

The Princess and the Frog (Diciembre), Los estudios Disney a al carga nuevamente en 2D, con esta conocida historia de la princesas y el sapo, durante la época del Jazz en New Orleans.

Planet 51 (Noviembre), Este esfuerzo español de animación con las aventuras de un mundo marciano que vive en paranoia de una invasión extraterrestres, lo cual se ve incrementada con la llegada de los humanos a su planeta.

A Christmas Carol (Noviembre), Una vez mas la historia navideña de Charles Dickens vuelve a la pantalla grande con todos sus personajes, pero esta vez con la mas alta tecnología 3D y motion capture. Scrooge y los fantasmas de las navidads son el nuevo proyecto en animación de Robert Zemeckis, luego de The Polar Express y Beowulf, con las voces de Jim Carrey, Gary Oldman y Colin Firth.

Ice Age: The Dawn of Dinosaurs (Julio), Una vez más la tropa prehistórica de Manny, Diego y Sid, siguen su travesía por sobrevivir junto a Ellie y los hiperquinéticos Crash y Eddie, pero esta vez tendrán que lidiar con los desaparecidos dinosaurios. Scrat como siempre sigue tras sus avellanas, pera ahora tendrá compañía femenina con Scratee.

Astro Boy (Octubre), Otro recordado dibujo animado de antaño, encuentra su lugar en la gran pantalla, pero en 3D. Esperemos que esta vez si funcione este tipo de filmes luego de que Speed Racer y DragonBall no pudieran entusiasmar al público. Nicolas Cage, Freddie Highmore, Bill Nighy y Donald Sutherland prestarán sus voces para esta película.

Fantastic Mr. Fox (Noviembre), Wes Anderson dirigirá este film animado, basado en el cuento de Roald Dahl, donde un grupo de granjeros se cansa de compartir sus gallinas con un astuto zorro, y deciden intentar eliminarlo junto a su familia.
En elenco se cuenta George Clooney, Cate Blanchett, Bill Murray, Jason Schwartzman y Anjelica Huston.

Terra (Mayo), De festival en festival ha ido este film espacial animado, en el cual los remanentes de la raza humana, en un intento de volver a empezar su vida planetaria, intentan invadir un planeta similar la Tierra, llamado Terra, pero sus habitantes intentarán lo que sea por impedirlo.

Con algunos títulos más en el tintero, es sin duda un aglomerado año para la animación. Esperemos que gran parte de estos filmes logre llegar a cines nacionales.

Crónica de una Muerte Anunciada: DragonBall Evolution

Cuando se anunció el inicio de la producción que llevaría a la pantalla grande las aventuras de Gokú y compañía, en DragonBall Evolution, sin duda la comunidad fanática del manga y animé japonés estuvo muy entusiasmada, pues siendo una serie tan popular sería un éxito instantáneo.

Prácticamente dos años después el film finalmente fue estrenado en gran parte del mundo, y el resultado… desastroso. Con el primer trailer, ya se había creado cierta disposición negativa, pues la calidad era notoriamente no como lo esperado. Aun así las esperanzas eran altas, pues el mundo de Dragon Ball es muy dinámico y lleno de artefactos y personajes singulares.

Los críticos simplemente trapearon el piso con el film, nombrándolo como de los peores del año hasta el momento, atribuyendo dicha clasificación a lo pobre de la historia, lo mediocre de las técnicas y lo poco entretenido, tomando en cuenta las inagotables batallas de la serie original.

Tras esta lapidaria reseña, los fanáticos pudieron observar por si mismos la película, y su veredicto no fue satisfactorio del todo. Nuevamente los puntos técnicos estuvieron presentes, pero lo más criticado fue la “americanización” de la historia, pasando por alto toda la diversidad del universo DragonBall. La dirección, encargada al asiático James Wong, mayormente conocido por la creaci0n de la saga de Final Destination, no fue la esperada pues el film simplemente no estuvo a la altura de los temas indispensables existentes en la serie original, y el estudio tampoco tenía mayor interés en profundizarlos. De todas maneras es mejor ver el filme y cada uno crear su propia opinión al respecto, eso si, yo esperaré el dvd mejor…jejeje.

Con una pobre performance en el mercado gringo, DragonBall Evolution reafirma el efecto de las malas críticas, pero aun así ya hay rumores de una posible secuela. Con esto ya son al menos dos películas recientes basadas en antiguas animes que no han sido muy exitosas en el cine, siendo la anterior, Speed Racer. Ahora, cabe preguntarse que pasará con los otros proyectos de igual estilo, luego de estas desastrosas aventuras.

Mientras Evangelion está siendo recreada en cuatro películas animadas desde 2007 hasta 2011, su homólogo en carne hueso aun sigue en desarrollo para una fecha en 2013, aun bastante lejos. Por otra parte, Thundercats y Robotech, dos de los mas queridos animes, siguen su curso de desarrollo para 2010 y 2012 respectivamente, y es de esperarse que tomen muy en cuenta los errores que las otras películas basadas en animé han cometido y al menos podamos disfrutar de verdad con estas afamadas historias.

Dramas de Alta Costura: Victoria & Chéri

Como todos los años, diversos proyectos cinematográficos nos transportan a diferentes épocas de la historia y reviven en toda su magnitud la vida, costumbres, vestuario y personajes de cada tiempo. Europa, como es usual, es una de las principales fuentes de estos proyectos, contando con su cariada, turbulenta y apoteósica historia. Este año, dos son las películas que se destacan, pues ya han sido expuestas al ojo crítico en algunos países del viejo continente y en algunos festivales.

The Young Victoria. Este filme narra la historia de los primeros años del reinado de una de los más grandes monarcas ingleses, la Reina Victoria. Como reina de Gran Bretaña e Irlanda y Emperatriz de la India, Victoria reinó por más de 63 años, durante la revolución industrial del siglo XIX, y subió al trono a los 18 años de edad, en 1837.

La actriz Emily Blunt es la encargada de dar vida a la joven Victoria en este drama de época, con la participación de Rupert Friend como el Príncipe Albert de Saxe-Coburg y Gotha, primo de Victoria, con el cual se casó en 1840, y cuya historia de amor y relación es el móvil principal de la película. Asimismo, dentro del reparto se encuentra Paul Bettany, Miranda Richardson, Jim Broadbent y Thomas Kretschmann.

El filme está dirigido por Jean-Marc Vallée y es producido por Martin Scorsese; ya fue estrenado en Inglaterra, con una cálida recepción por parte de la crítica y la audiencia, y grandes esperanzas de reconocimiento para Emily Blunt y Rupert Friend. Como la mayoría de las películas de este estilo el nivel artístico es superior, contando con las creaciones de Sandy Powell en el vestuario, una favorita de la academia.

Por el momento, solo a fines de abril comenzará su gira europea, y aun no se vislumbra una distribución para América, aunque posiblemente la tengamos para fin de año.

Chéri. En un tono totalmente distinto, Chéri es un drama romance, ambientado en los años 20’s del siglo XX en París. Esta historia narra la relación amorosa entre Léa, una hermosa cortesana retirada, y Chéri, el hijo de la socia y rival de Léa, Mme Peloux. Como Mme Peloux no puede controlar a su hijo Chéri, le encarga a Léa de entrenarlo y en las artes del amor. Pero luego de seis años, Mme Peloux arregla el matrimonio de su hijo con Edmée, la hija de otra adinerada cortesana, Marie Laure. Es en este momento donde la relación de Léa y Chéri será puesta a prueba.

Esta historia de encuentros y desencuentros, es dirigida por el afamado director inglés Stephen Frears, conocido por The Queen y Dangerous Liaisons. En el reparto se encuentra la gran Michelle Pfeiffer como Léa, un rol que ya la tiene en el radar del Oscar 2010, Kathy Bates como Mme Peloux y Rupert Friend como Chéri. Como es obvio el valor artístico también es alto, teniendo a cargo del vestuario a Consolata Boyle y la música de Alexandre Desplat.

La película ya fue estrenada durante el Berlinale, Festival de Berlín, en febrero pasado, y llegará a cines estado unidenses de manera limitada en Junio, con sus previas estaciones europeas en Bélgica, Francia y Reino Unido.

Soundtrack #21: Waltz With Bashir (2008)

Compositor: Max Richter

Earth, el nuevo documental de Disney

Hace una semana la mayoría del mundo se unió durante la “Hora del Planeta”, para darle un pequeño respiro a la Tierra, apagando las luces, por sesenta minutos, de los edificios y monumentos más emblemáticos del orbe, el Coliseo, la Torre Eiffel, las Pirámides, la Acrópolis, etc. Por supuesto, Chile no estuvo ausente, así como muchos de nosotros que concientemente quisimos ser parte de la iniciativa, haciendo de ésta un llamado hacia los líderes mundiales, demostrando que con la voluntad se puede lograr solucionar el grave problema medio ambiental existente y creciente.

El 22 de abril de este año es el “Día de al Tierra” (Earth Day), y sin duda muchas más actividades como la de la Hora del Planeta serán llevadas a cabo en todo el globo. Dado esto, en honor a la Tierra, es que los estudios Disney lanzarán a la gran pantalla su documental llamado “Earth”, el cual ya ha sido estrenado en Europa y en algunos países asiáticos durante 2007 y 2008.

Earth, es la dramatización de la historia de tres familias animales: osos polares, ballenas jorobadas y elefantes africanos. El documental abarca un sin número de hábitats y especies, una ventana hacia el esplendor de la naturaleza con todos sus colores, y es producido por los mismos creadores de la aclamada serie de televisión “Planet Earth”, de la cual “Earth” es técnicamente un complemento. Si bien, se utilizaron escenas y material de la serie, “Earth” es una reedición de dichas imágenes, de tal forma que el producto final es diferente y al mismo tiempo inspirador.

Producido en completa alta definición, “Earth” pretende, más que poner la alarma del problema medioambiental, es reconocer lo importante de mantener sano nuestro planeta, pues lo que hagamos no sólo afecta a los seres humanos, sino que a todos las especies existentes y que luchan por sobrevivir un hábitat cada vez más cambiante y en peligro.

Además, Disney pretende plantar un árbol por cada persona que vaya a ver “Earth” a los cines de Estados Unidos, por lo que al menos es una linda manera de ayudar a la Tierra, que por sobre todas las cosas, es nuestro, y ÚNICO, hogar.

Para Chile también se espera su estreno para el Día de la Tierra, el 22 de abril.